2025秋冬系列的创作灵感来自于“工艺与工具”的主题，Moschino创意总监Adrian Appiolaza 从辛勤的工作情景中汲取灵感，同时注入趣味元素。本系列的核心概念围绕着工艺展开，Franco Moschino在服装领域卓越的裁剪技艺，贯穿在每一针每一线中，成为这一系列的主旋律。
本系列的灵感源自Moschino品牌的神话与象征——Franco Moschino于1992设计的“Stockman”连衣裙。贴身剪裁的连衣裙既是基础层次的构建，又象征着服装行业的形态演变。连衣裙本身仿佛被定格在创作的瞬间，剪裁被解构，内部结构化身装饰性元素。专为Moschino设计的粗边布料，成为一种新的标识，取代了传统的logo设计，未修饰的边缘裁剪，使其展现出自由流动的垂感。
解构，成为一种重塑的过程：连衣裙由其他服装的部件拼贴而成，毛衣则通过线圈缠绕，众多碎片融合为一个整体。同样的概念也体现在Moschino与英国纺织公司Sanderson of London的合作之中，重新演绎四款经典花卉印花——Grandi Flora、Stapleton Park、Eton Poppy、Everything Roses，这些印花被赋予Moschino的风格——花朵露出笑脸，灯泡悄然亮起。
工作催生了工装风——水洗牛仔、做旧皮革。在Moschino的语境中，它们被夸张化处理，尺度被重新定义，转化成独特的品牌表达，颠覆了原有的工装印象。同样的手法也应用于经典元素——或系在手腕或颈间女性化的蝴蝶结，被拉伸到巨大的尺寸，或是被完全去除，它的轮廓勾勒在裸露的肌肤上，在某种程度上，缺席反而展现出更强烈的存在感。
工艺即奢华，而奢华是相对的——这正是Moschino的座右铭，它通过丰富的创意和思想的价值得以体现。一袭晚礼服可能由纸张或垃圾袋制成，挑战传统认知；一件羽绒外套则化作皮草般的华丽和体积包裹身体。在Moschino，所有事物皆非其表——幽默感渗透于视觉错觉和超现实反转之中。在Moschino，一只手袋永远不仅仅是手袋，而是无限可能。
Moschino的经典符号依然鲜活——“Smiley”、名字牌腰带、flamenco荷叶边装饰。品牌的标志被重新演绎、夸张化地呈现，展现出一种隐秘而纯粹的的喜悦表达。
Moschino的价值观超越了时尚本身。这里的服装不设性别限制，融合了来自各行各业的着装元素，形成一个不拘一格的整体，映射了现代的流动与多元。而谢幕造型则直接引用了Franco Moschino的作品中的政治宣言——“SOS Save Our Sphere”——直指全球的生态危机。这一设计既超越时间又契合当下，提醒我们Franco Moschino的理念与关切依然具有深刻的显示意义。”
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